第114章 琴弦上的阴影

确定了《春江花月夜》的创作方向后，王强几乎把所有的时间都泡在了练习室和图书馆。他不仅要揣摩诗词的意境，将其转化为现代人能理解的歌词，还要攻克琵琶这门“新”乐器，并尝试将它与自己擅长的流行、摇滚元素融合。

 这无疑是一个巨大的挑战。琵琶的指法繁复，音准难控，与吉他的演奏逻辑截然不同。王强常常练到手指红肿，手腕酸痛，却依然乐此不疲。他甚至专门去请教了节目组请来的戏曲老师，学习琵琶的基础技法和一些经典的轮指、扫弦技巧。

 “王强啊，你这股钻研劲头，真是难得！”教琵琶的老师傅看着他满头的汗，赞许地说，“琵琶讲究的是‘文武’之道，既要有‘大珠小珠落玉盘’的清脆，也要有‘铁骑突出刀枪鸣’的激越。你慢慢体会，急不得。”

 “谢谢老师，我明白。”王强认真地点头，将老师的话记在心里。

 他把自己关在练习室里，一遍遍地弹奏，一遍遍地修改。他尝试用琵琶模仿流水声、风声，营造《春江花月夜》中那种空灵静谧的氛围；又在歌曲的副歌部分加入了力量感十足的鼓点和贝斯，表达那种面对浩瀚宇宙和人生无常时的呐喊与思考。

 渐渐地，一首融合了古典意境与现代张力的歌曲雏形开始显现。虽然琵琶技法还略显生涩，编曲也需要进一步打磨，但那独特的韵味和真挚的情感，已经足以打动人心。连偶尔路过练习室门口的江晓和林若溪，都忍不住驻足倾听，眼中流露出惊喜和期待。

 王强对自己的这首原创作品倾注了极大的心血，尤其是那把陪伴他多日的旧琵琶，更是被他擦拭得一尘不染，小心呵护。他知道，这把琴虽然普通，却是他这首歌灵魂的一部分。

 然而，他这份专注和投入，在刘峰眼中，却成了炫耀和挑衅。刘峰自己的原创歌曲进展得并不顺利，他试图将一首豪放派的古词改编成电子舞曲，却怎么都觉得不伦不类，既没有古风的韵味，也失去了电子乐的酷感。创作上的瓶颈，加上对王强日益加深的嫉妒，让他的心态越来越扭曲。

 他开始留意王强的作息规律，观察他什么时候会离开练习室去吃饭或者休息。他像一个潜伏在暗处的猎手，等待着最佳的下手时机。他不需要彻底毁掉那把琵琶，那太明显了。他只需要制造一点“小意外”，一点足以在关键时刻让王强出糗，让他的表演功亏一篑的“小意外”。