全能大画家杏子与梨

第五百八十章 潮牌与预测


除非像是班克斯这类玩的就是匿名。

 

玩的就是神秘感。

 

否则的话。

 

在圈子里混个三到五年,等时间呆的稍微久了一点后。

 

只要你的职业地位上去了。

 

那么大家彼此就会是个三天两头抬头不见低头见的状态。

 

甚至有媒体说过一句名言。

 

类似威尼斯艺术节这样的地方,就是为顶级艺术家们每两年开一次的集体碰头派对。

 

酒井一成会跑过来美国参加今年出版社的颁奖晚会,倒还略微有点特别。

 

正常情况下。

 

酒井大叔这类会偏向于古典传统绘画风格的画家。

 

今天这种美国出版社举办的艺术晚会,在确定邀请嘉宾名单时,组委会画圈子是画不到他的头上来的。

 

圈上了,人家也未必会来。

 

这就像乔治·卢卡斯再有钱,《星球大战》再牛逼。

 

全世界所有的文艺电影节却都不太会请他。

 

威尼斯、柏林都不会。

 

戛纳给卢卡斯颁了个金棕榈,结果被一大堆影评人追着狂喷,说金棕榈变得“庸俗而堕落”了。

 

大家混的从来不是一个方向,非要强行圈在一起。

 

也没有必要。

 

只是比起卢卡斯和金棕榈奖之间的关系。

 

在艺术界。

 

酒井大叔反而是绘画方向更加严肃一点的那种。

 

他今年之所以跑来纽约,是带着特殊目的……肯定不是跑来过吃甜甜圈的特殊目的。

 

虽说在得知这個世界上竟然还有“国际甜甜圈节”这种东西存在的时候,酒井一成立刻感受到了一种由内而外的幸福。

 

让他对纽约好感大增,目前排在有比萨畅吃节的那不勒斯,与学校门口的小吃摊有海鲜饭和千层面廉价自助的马德里,成为了酒井大叔心中第四故乡的名单备选之一。

 

能不能正式入选,还得等他再吃两天再说。

 

然而,

 

他确实真的不是专门为了吃甜甜圈才跑到纽约来的。

 

一来。

 

「写作与艺术奖」是一个主要面向于未成年孩子们的学生奖项。

 

孩子的世界,往往不会有那么多复杂的区分。

 

对写作与艺术奖来说。

 

它到底会被媒体归类为是严肃艺术类奖项还是通俗艺术类奖项,这之间的界限差别远远没有其他同类奖项那么大。

 

有些时候。

 

甚至还会请美国总统或者ufC的格斗冠军过来呢。

 

二来。

 

酒井一成坐飞机飞到纽约,他的主要目的不是为了参加今天晚上出版社的颁奖典礼,他主要是跑过来为本土前辈村上隆,下个月在纽约的艺术活动站个台。

 

纽约算是村上隆的一个艺术粉丝的大本营了,村上隆在东京艺美取得博士学位以后,曾经立足纽约,批评日本传统审美长达十年之久,而后才逐渐发展日本文化和西方文化相互融合的美学道路。

 

酒井一成希望能够成功的和村上隆取取经。

 

再顺便今天出版社的颁奖晚会后,与简阿诺插画工作室来谈谈合作的。

 

颁奖典礼,艺术节,艺博会,它们是小画家们千军万马闯过独木桥你死我活的成名战场。

 

等到了酒井一成这个地位以后。

 

格局就不同了。

 

当然纵然不是战场,还是多少逃不出“名利场”这三个字眼,大画家们也会为了顶级美术展上谁能获奖,谁没获奖,而撕逼对喷。

 

但是某种意义上。

 

这里也是一个大师们恰谈合作的好地点。

 

尤其是如果是跑来做评委,或者参加的是艺术节上的非竞赛类单元,没有直接利益冲突的情况下。

 

那更会是合作远多于冲突。

 

甚至当成了每年一次的公款度假,见见朋友的场合。

 

酒井一成和简阿诺就是这样的关系,有商业公司的代表做为中间人,要拉着他们一起谈谈商业上的“未来愿景”。

 

两三百年前,严肃艺术家和小报的商业插画家,完全是老死不相往来的两拨人。

 

但从五六十年代以后。

 

在整个西方艺术世界,严肃艺术和娱乐艺术之间的区分已经开始逐渐模糊了。

 

艺术家也不再能泾渭分明的归为单独的某一类。

 

维多利亚时代,人们很难想象在报纸上画讽刺漫画的小画手,能成为王室的座上宾。

 

二战前你也同样很难想象,给美国大兵画那种会喷在轰炸机,贴在军营柜子上消遣寂寞的金发大波妹,搞软色情擦边球的pin—up(美国军营招贴画)画手们,会和杰克逊·波洛克这样的名字,出现在同一本艺术教科书上。

 

但是到了当代以后。

 

艺术家的品类分割就已经逐渐溶解了。

 

在高端大咖的身上。

 

这一特征表现的更加明显。

 

像范多恩这种搞时尚艺术家服装品牌的,就不能单纯的把他归到插画师的门类。

 

你管他叫插画师,人家也会不乐意的。他会给自己搞一个“创新艺术家”或者“跨界艺术家”的名头戴着。

 

又像是村上隆这种,没有花里呼哨的名头。

 

作品画面很卡通很漫画,但又全部都能追溯到某些传统根源,影响力极大,能获奖的同时,商业化同样的非常非常好,和科比,和路易威登,和宇帕和法拉利等等名人、商业公司都合作的非常成功的画家。

 

媒体也很难区分他到底是哪种非常传统的严肃艺术家,还是大众插画家。

 

随着酒井一成上一份和大田艺廊的合同接近尾声。

 

虽然新的画廊合同还在多方的洽谈中,然而很多商业上的条款,已经开始逐渐松绑了。

 

简单的说。

 

这次来纽约,酒井一成是跑来赚钱钱,赚超级大钱的。

 

有营销公司准备复刻一下,上一位日本画家村上隆在个人跨界品牌上的成功。

 

他们找了过来,准备拉酒井一成这个这些年来日本搞古典主义油画,搞的最成功的严肃画家的私人画室与简·阿诺这位“写作与艺术杰出贡献大师奖”的获得者的插画工作室一起。

 

组个局。

 

它准备把两位大师绑在一团。

 

原地出道做偶像。

 

哦不。

 

意思差不多,是原地出道搞个潮牌ip组合出来。

 

这是真正能赚大钱的买卖。

 

近十年来艺术领域,什么最赚钱?

 

画画么?

 

不。

 

搞潮牌的,才是最赚钱的。

 

论行业鄙视链上的咖位,酒井一成简直都未必会拿正眼瞧范多恩。