第八百二十五章 提着巨人头颅的少年(第3页)

 刘子明都能想象到，那个抑扬顿挫的声音的主人一定跟电视购物的播音主持一样，穿着定制的正装，声情并茂的朗诵着手里“为什么唐宁这么棒的100个理由”，念完稿之后，再跟上一句“不要199万，不要99万，今日大促，今日大促，只要39万9998美元，唐宁的作品带回家。买不了吃亏，买不了上当——”

 刘子明对唐宁这种卖弄式的画法很不屑，他觉得师妹这格局，也就是当个带货导购的。

 然而。

 刘子明尽管不喜欢，他也承认仿佛有个推销员在自己耳边叨叨来叨叨去，也算是特殊的超感官体验。

 唐宁的作品也算是优秀的作品。

 这间仓库中央墙壁上的油画，又有另外一种意义上的优秀。

 安静。

 肃穆。

 像是一位哑巴剑客，没有任何花哨的一剑刺来，直直的刺入他的胸口。

 血花四溅。

 ……

 斑驳的阳光洒满画面。

 男人坐在光与暗交织的中心，男人看向画面外，看向光射来的方向。他的身后，悬挂在墙壁上一张张画稿里的人物，正在注视着他。

 这些事物就是刘子明眼前这张画面的全部元素。

 “一幅印象派的画稿。”

 他此前看过顾为经的两种画法。

 曹老喜欢国画，曹老是国画大师，所以，顾为经就画了一幅国画《紫藤花图》送给了曹轩，讨好对方。

 新加坡地处南洋，几百年前，便是东方文化和西方文化交汇融合之地。

 东西融合的画面风格相对吃香。

 吴冠中的作品在新加坡的成功已经证明了这一点。

 所以。

 顾为经也整了一幅杂糅了东方美学和西方美学的特点来参加画展，讨好评委。

 “目的明确，功利心重。”

 这是刘子明送给顾为经的评价。

 顾为经的画法多变，以他的年龄来说，又确实画的好，确实有天赋，每幅画又似乎都一定要“赢得”些什么，利益导向明显——因此，中年人会在心中，把顾为经当成了第二个唐宁。

 以刘子明的角度，这话自然是轻蔑的批评。

 但想来唐宁大概会对这个观点有句mmp想讲。

 且客观上说，把任何年轻画家比作第二个唐宁，确是极大的褒奖。

 刘子明从来没有说顾为经画的不好。

 他只觉得顾为经无聊，和唐宁一样的无聊，这两人适合一起组个团出道，拿个大喇叭一起叭叭叭的喊只卖998。

 眼前的印象派油画，是刘子明所见过的顾为经的第三种绘画风格。

 不应该奇怪。

 这家伙不是刚刚写了一篇印象派的论文么？趁热打铁，再画幅印象派的作品拿来参加狮城双年展，吃两遍热度，沾两遍好处，完全符合刘子明心中顾为经向来功利心重的特点。

 然而。

 “不奇怪。”这个评语卡在刘子明的嘴边，怎么都说不出口。

 不奇怪？

 扯淡。

 简直太奇怪了。

 《紫藤花图》好，刘子明不喜欢。

 《阳光下的好运孤儿院》好，刘子明喜欢。

 这幅《人间喧嚣》？

 它已经不能用单纯的“好”或者“喜欢”来形容了，对比上面的那两幅作品，它已经完全来到了另外的层次。

 要是单纯的功利心强，靠着想要得奖的欲望就能让人画出这样的作品，刘子明觉得，他不妨也去做一个功利心强一点的人，他也挺想得奖的。

 画家在画布上绘制出的同一个画面，可以激发出观众不同的想象。

 按照休谟的理论，美不在客观世界存在，它不是事物本身的属性，它只存在于观赏者的心中。

 印象派这种主观气质强烈的画法，更将这个特点展现的淋漓尽致。

 《大卫手提歌利亚的头》——在顾为经笔下的《人间喧嚣》面前，在画面里沙发上坐在光暗交织阴影的男人的目光注视下。

 刘子明第一时间，竟然想起了一幅来自400年前的名画。

 那位卡拉瓦乔笔下，手拿巨人头颅的牧羊人少年。